张肇达在时装领域是公认的时尚大师级人物，见证与参与了中国现代服装设计的崛起与发展。早在80年代中期，国内艺术家忙于“新潮美术”运动之时，张肇达已经成名于纽约并步入进世界最名贵时装行列。

　　张肇达作为中国时装设计师闯入欧美时尚界的第一人，为中国时装开拓出一条走向世界的梦想之路。他是中国服装设计师中唯一两获中国时装设计“金顶奖”的设计师，同时，他又是一位才华横溢的艺术家。上世纪60年代出生于中山的张肇达，自幼随祖父张金广习武，伯父张国雄学画；随黄霞川先生习书法和水墨画，随谭雪生先生、徐坚白先生学油画。中国传统文化的基因，自此就在张肇达的世界里生根、发芽；在游学于西方世界中开花……结果。

　　张肇达早在1995年就开始通过时装和绘画的探索，来寻找东方的文化血脉和艺术形式。这些炉火纯青、别具匠心的时装设计作品和油画、水墨、书法、雕塑等其它艺术作品，见证了这位奇才的成长历程。在中国时装界，张肇达可以说是将书画艺术与服装设计结合的最完美的时尚艺术家。在他的时装设计作品《江南》《黄河》《西藏》亦或是《西双版纳》为主题的高级时装设计中，肆无忌惮的泼墨泼彩，立体塑造，将东方的灵髓与西方的技艺交融；他的纸本水墨、抽象油画亦或事雕塑作品中，都有着中国书法气势恢宏的强烈书写性和传统水墨画的氤氲意境。

　　中国当代书坛名将欧阳中石曾说：中国书法，是闪烁在中华文化之上的绚丽光环，同时也是世界文化的绚丽光环。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样，书法和绘画则统领着中国美术的其他门类，而列为中国美术之首。同时，在很大程度上也影响了西方艺术的发展。诸如法国印象主义、美国抽象表现主义的一些艺术家作品中我们能看到中国的书写性和中国书法的影子。

　　书法艺术的艺术价值与人身、人心有着共通的深层联结。人身、人心的超越性必然触发、推动书法形式走向更为高级的艺术创造与艺术表现之中。在张肇达的时装设计亦或是油画、水墨、雕塑等创作作品中，我们都能看见书法的“书写感”与“时代性”。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征，张肇达的书法必须单独的拿出来与之分享。

　　“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态”。在书坛走向多元化的今天，书法艺术升华到观念变革的高层次，这无疑是迈了一大步。张肇达精通经史子集、诗词歌赋，善楷、行、草诸体书，又攻隶书。其书法风格清劲，行草书更是自成一家。他认为书法的高度就在于传统，所以他对传统的涉猎既全、广，又深。比如说他对二王之外的一些经典的涉猎，对传统经典、对民间经典都是很重视的。我们看他的作品当中，看到他对金文的一些民间的改造，是出自于传统跟这个时代的结合，所以他对传统的理解是全面的。为什么有些书家走的路很窄，写到一定的水准的时候就很难往前走，而张肇达的路越走越宽，就在于他对传统的涉猎是广泛的及深厚的传统根基。

　　关于“篆、隶、楷、行、草并习之法”在张肇达的书艺之中体现的十分明显。张肇达自幼学习书法，他上追汉魏，下至明清及近现代，广取博收，取众家之长。摹古不泥古，张肇达坚持走碑帖结合之路，既注重碑的内在精神，又注当代人的审美情韵。楷书主要学习晋人，比之晋人的古拙与厚重，张肇达的笔下显得更为飘逸；篆书以《汉碑额》入手，融入行草书之行笔。波磔分明，提按有序，恣意华美。充分的体现出了书法的笔意性；以《泰山金刚经》入楷，点画干净，结体宽舒，面貌清刚；行书参明清王铎、傅山之意深得徐渭之妙。处理好攻诸家与参而化之的关系，溶入个人审美理念，风格独特。墨色变化丰富，具有有鲜明的时代气息。张肇达的草书，上追孙过庭之草法，兼习米芾之险峻，以中锋为主、八面出锋的运笔发，在圆转中回锋转折；同时又渗入折锋，既得气势雄强，提按顿挫变化较大，时出颤动的笔画，墨色由浓及淡至枯，层次丰富呈现出奇异的风格；结构紧密，连笔较多，姿能崎侧，追求奇险，章法疏密相间，上下错落，大小参差中见平衡。其书风不同于传统，另辟蹊径，博采众长。行草作品中，行略带草。明显区别于董其昌的柔美书风，强调激烈的尖锐跳荡的意境，抛弃从来被尊为戒律的藏头露尾的藏锋一说，以笔锋的大胆坦露与表现意境为大众一开眼界。

　　“笔意墨象”使中国书法成为一种精神形式，一种意象性结构。可以说，书法作为时空拓展的精神迹化的足迹，是由笔式、笔意、墨法和心性共同完成的。张肇达是一个善于陶铸百家而以自己对自然生命独特的感受，化古法于笔端的一位艺术家。他以雄奇恣肆、变化多端、融会贯通、狂宕不羁的艺术审美气象而独树一帜。其行草书作品中，有他楷书的体式，方拓峻峭，险峻倔强。结构呈俯仰崎靠，章法紧密；其篆书作品中，亦有他行草书之行笔，提按有序，姿态丰富。

　　张肇达的书法实践也有着自己独特的选择和审美价值取向：“要与经典同行，常与古人对话，临摹经典一帖，胜读杂帖万卷”；“学习书法无论是临摹还是创作，都必须始终坚持个性化的审美认识、笔墨情趣。以己之个性感悟古人之个性，以己之创造感受古人之创造”。张肇达的书法作品中无论是篆书、楷书、隶书，还是行书和草书，都区别于传统，我想这也都源于在服装设计领域的积累，游艺于中西艺术的使然。作品中呈现的自然天趣与时代精神是必然，笔墨应当随时代。

　　中国传统书法艺术的至高点，不是在法度形式要求的圆圈之中，它超出了书法本身，是在主体精神的更高层次上被观照的艺术形态。期待张肇达的书法艺术如同其服装设计作品一样在满足当下人们心灵的渴求和精神上的需要的同时，能够去唤醒更多的人们超越美学贫困的自创力。